
U gejming industriji, vrednoj više stotina milijardi dolara, razvoj viralne video igre predstavlja doslovno zlatni rudnik. To su igre koje ne samo da imaju veliki broj igrača, već one same oblikuju kulturu, menjaju tržište i stvaraju milione dolara prihoda — često bez velikog početnog budžeta za marketing. Ali kako se zapravo toliko zarazna igra kreira? Koji su ključni faktori koji mogu od nepoznatog projekta stvoriti globalni fenomen poput Among Us-a, Fortnite-a, Genshin Impact-a ili Flappy Bird-a?
U nastavku analiziramo ključne elemente koji doprinose razvoju ovakvih igara — sa poslovnog, dizajnerskog i tehnološkog aspekta.
1. Pristupačnost kao osnova popularnosti
Viralne igre gotovo uvek imaju niske barijere u početku. To znači da su pre svega besplatne ili vrlo jeftine, dostupne na više platformi (posebno kad su u pitanju mobilni uređaji ali i PC i konzole), i jednostavne za razumevanje u prvih nekoliko minuta. Na primer, Among Us je bio besplatan na mobilnim uređajima, imao jednostavnu mehaniku i vizuelni stil koji je bio lagan za uređaje i razumljiv svima. Pristupačnost obuhvata i dostupnost jezika, lokalizacija i mogućnost igranja bez prethodnog gejming znanja ili iskustva.

Foto: Joshua Hoehne – Unsplash
2. Društvena komponenta i deljenje sadržaja
Najuspešnije viralne video igre su upravo društvene. One podstiču interakciju — bilo kroz direktnu komunikaciju između igrača (kao što je slučaj u Among Us), bilo kroz izazove, kooperativnu igru, mehanike ili takmičenje. Ključna komponenta je i deljenje sadržaja — igra mora pre svega biti interesantna za gledanje. Streameri, YouTuberi i TikTok influenseri igraju ključnu ulogu u širenju svesti o nekoj igri. Igre koje omogućavaju zabavne, smešne, napete ili nepredvidive situacije imaju veće šanse da postanu sadržaj koji se masovno gleda na spomenutim društvenim mrežama što dprinosi njenoj popularnosti.

Foto: Stem List – Unsplash
3. „Još samo jedna partija dizajn“
Viralna igra često koristi određene psihološke mehanizme za zadržavaju korisnika. Kratke gejming sesije, jednostavni ciljevi, iznenađenja, otključavanje novih sadržaja i „loop“ koji motiviše igrače da se vrate još jednom, ključni su elementi. Igre poput Candy Crush-a, Fall Guys-a ili Clash Royale-a savršeno koriste tzv. „engagement loops“ — dizajnirane cikluse koji kombinuju nagrade, progresiju i socijalnu interakciju kako bi održali interesovanje.

Foto: Eugene Chystiakov – Unsplash
4. Inovacije
Svaka viralna video igra mora imati nešto prepoznatljivo, nešto što je odvaja od stotina hiljada drugih naslova. To može biti inovativna mehanika, unikatan art stil, originalna tematika ili čak priča koja se širi izvan same igre. Na primer, Untitled Goose Game video igra je postala hit jer je igračima omogućio da budu – guska koja pravi haos. Ideja je bila jednostavna, ali potpuno drugačija i zabavna za gledanje, što je izazvalo lavinu interesovanja na društvenim mrežama.

Foto: Steam
5. Tajming i malo sreće
Setimo se da je Among Us postojao dve godine pre nego što je postao popularan — ali je eksplodirao u trenutku kada je pandemija zatvorila ljude u domove, a potreba za društvenom interakcijom porasla. Slično se dogodilo i sa Pokémon GO-om, koji je iskoristio nostalgičnu vrednost brenda i mogućnosti proširene stvarnosti u pravom trenutku.

Foto: Innersloth
6. Monetizacija
Iako je cilj većine igara da ostvare profit, viralne igre uspevaju upravo jer ne forsiraju monetizaciju na agresivan način. Mikrotransakcije su uglavnom ograničene na kozmetiku, estetiku ili dodatne opcije, bez narušavanja balansa igre. Tako igra zadržava masovnu bazu korisnika, dok najposvećeniji igrači generišu prihod kroz dobrovoljnu kupovinu.